Raffael (1483–1520), Alessandro Farnese, Der ewige Vater, Moses im Museum Capodimonte in Neapel

Raffael „Der ewige Vater und die Jungfrau“

Raffael, Der ewige Vater und die Jungfrau Gemälde – Temperamalerei auf Holz (110 x 114 cm) 1501

Dieses Werk von Raffael, das den zentralen Teil eines Flügelaltars bildete, wurde im Jahr 1500 bei ihm in Auftrag gegeben, als er erst 23 Jahre alt war.

Evangelista di Pian di Mileto war an der Entstehung dieses Gemäldes beteiligt, indem er die Engelchen um den Ewigen Vater herum malte, die in Stil und Qualität dem Rest des Werks unterlegen sind.

Gott der Vater dominiert das Gemälde durch seine mächtige Präsenz, die durch seine Größe suggeriert wird.

Nicht nur befindet sich die Jungfrau zu seinen Füßen, sondern sie wirkt fast doppelt so klein wie Gott.

Raffael, Der ewige Vater und die Jungfrau Sie sind optisch durch die Krone verbunden, die jeder in den Händen hält.

Gott blickt nachdenklich auf die Krone, die er behutsam mit den Fingerspitzen hält, und die Jungfrau tut es ihm gleich.

Die Wiederholung dieses Geste ist schwer zu deuten.

Die naheliegendste Erklärung wäre, dass Gottvater im Begriff ist, die Jungfrau zu krönen, die demütig auf die Krone blickt, die sie mit einer Hand hält, nachdem sie sie empfangen hat.

Die Jungfrau wird in dem blauen Mantel der menschlichen Natur dargestellt, während Gott das Rot der Göttlichkeit trägt.

Raffael „Porträt des Kardinals Alessandro Farnese“

Gemälde – Öl auf Holz (139 x 91 cm) 1509–1511

Raffael war bereits dabei, die Vatikanischen Gemächer zu bemalen, als der Auftrag für dieses Porträt erteilt wurde.

Alessandro Farnese Seine Stellung als offizieller Maler des Vatikans war zweifellos der Grund, warum der junge und ehrgeizige Kardinal Alessandro Farnese ihn bat, sein Porträt zu malen.

Diese Ambitionen waren von Erfolg gekrönt, denn etwa zwanzig Jahre später, im Jahr 1534, wurde Alexander Farnese unter dem Namen Paul III. zum Papst gewählt.

Alessandro Farnese ist der Urheber der außergewöhnlichen Sammlung von Gemälden und Skulpturen, die im Archäologischen Museum von Neapel (MANN) und im Palast Capodimonte ausgestellt sind.

Aus künstlerischer Sicht gelang es Raffael, den intensiven Blick des jungen, kunstbegeisterten Kardinals einzufangen, dessen Gesicht in diesem offiziellen Porträt seine Charakterstärke zum Ausdruck bringt.

Der Realismus der Schönheit der Hände von Alessandro Farnese ist bewundernswert, insbesondere die Hand, die die Papierblätter hält.

Raffael „Moses vor dem brennenden Dornbusch“

Zeichnung – Kohle und schwarze Kreide auf Papier (140 x 138 cm) 1514

Diese wunderschöne Zeichnung stellt Moses dar, der sich vor dem brennenden Dornbusch die Augen zuhält.

Dieses Werk spiegelt den radikalen Stilwandel bei Raffael wider, nachdem er die drei Jahre zuvor fertiggestellten Fresken von Michelangelo in der Sixtinischen Kapelle gesehen hatte.

Raffael, Moses vor dem brennenden Dornbusch Es handelt sich um eine Vorzeichnung, die einen kleinen Ausschnitt des Freskos darstellt, das das Gewölbe der Heliodors-Kammer im Vatikan schmückt.

Die in der Bibel erwähnte Episode vom brennenden Dornbusch beschreibt den Moment, als Jahwe dem Mose erschien:

„Als er auf dem Berg Horeb das Vieh Jethros hütete, erschien ihm der Engel Gottes in einer Flamme inmitten eines Busches, der nicht verbrannte.“

Jahwe rief ihn aus dem Busch heraus, sagte ihm, er solle seine Sandalen ausziehen, und stellte sich vor: “Ich bin der Gott Abrahams, Isaaks und Jakobs.” Mose verhüllte sein Gesicht.“
Die Bibel, Altes Testament – Exodus 3,6